淺談民族聲樂的教學方法

　　民族聲樂是聲樂體系中第一種，相對于流行聲樂來說，民族聲樂的發(fā)聲方式和技巧有很大的區(qū)別。以下是小編精心整理的淺談民族聲樂的教學方法，僅供參考，大家一起來看看吧。

　　淺談聲樂教學的五種方法

　　1、演示法。演示法是一種直觀感性的教學方法，也是聲樂教學的基本手段。通過教學演示可使學生對教師的教學意圖產(chǎn)生直接的印象和共鳴，以利于激發(fā)學生歌唱學習的形象思維，提高學習效率和學習質(zhì)量。包括動作演示、嗓音演示和表情演示等。

　　2、分析法。分析法所涉及到的內(nèi)容應涵蓋聲樂理論、聲樂技術(shù)、藝術(shù)表現(xiàn)等三個方面，所研究的對象應包括聲樂共性問題和個性問題兩個不同層面。借助分析法，能夠幫助學生尋找到歌唱中存在的問題，以及解決的方法、途徑等；通過分析可以幫助學生舉一反三，從歌唱藝術(shù)現(xiàn)象深入到對歌唱藝術(shù)本質(zhì)的思考；通過分析幫助學生不斷總結(jié)經(jīng)驗，不斷取得進步。

　　3、練習法。聲樂藝術(shù)是具有顯著技能特征的藝術(shù)，在掌握一定的歌唱技能之后，需要通過經(jīng)常性的重復練習加以鞏固和提高，同時，那些錯誤的發(fā)聲技能也需要通過練習加以克服和糾正。在歌唱藝術(shù)實踐中，學生對作品的演唱處理以及歌唱技術(shù)方法的設(shè)計安排和表演運用，同樣離不開練習的幫助。

　　4、聽賞法。聽賞法是聲樂教學常用教學方法，主要用于歌唱聽覺訓練和作品賞析訓練。對教師范唱和聲樂音像制品的聽覺賞析，有助于逐步確立正確的聲音觀點，使之在歌唱訓練中起到正確的引導。同時，聽賞法必須逐漸滲透到對不同體裁、題材、風格、流派、演唱形式的聽覺訓練方面，學生在接受技法訓練的同時提高歌唱聽覺感受、感知和聽覺思維創(chuàng)作能力。

　　5、情境法。在聲樂教學中，教師可以通過對作品藝術(shù)形象關(guān)聯(lián)的情境內(nèi)容的創(chuàng)設(shè)，為學生勾勒出特定的內(nèi)心人物、場景、情景、環(huán)境、氛圍等鮮活藝術(shù)形象，從而促使學生產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作沖動，謀求格調(diào)高雅的審美品位。合理地使用情境教學法將有利于提高聲樂教學訓練的實際效果。

　　民族唱法發(fā)聲技巧

　　一、呼吸

　　呼吸在民族唱法中也是最重要的部分，就像汽車的發(fā)動機。和通俗唱法一樣，民族唱法采用的也是胸腹式聯(lián)合呼吸法。通過鼻道吸入氣體后，進入到肺部和腹部，胸腔和小腹擴張，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張）。這種方法有一個形象的例子就是，把鼻子靠近鮮花，去聞吸花香。掌握了這種呼吸方法，歌唱時保持住這種狀態(tài)，歌唱中下胸部和腹部也保持擴張，把氣息支點放在橫隔膜上保持住，均勻緩慢的呼氣。無論吸氣和呼氣，胸腔和腹部都保持住擴張狀態(tài)，呼氣發(fā)聲時，給小腹點向內(nèi)壓縮的感覺和力量，發(fā)動氣體由下向上，沖擊摩擦聲帶發(fā)聲。越是高音時，腹部和后腰越是用力，嗓子不用力。

　　二、腔體的打開

　　民族唱法也分為胸腔、咽腔、口腔、鼻腔和頭腔五個腔體。主要用到口腔和頭腔，輔助用到鼻腔和咽腔，較少用到胸腔。演唱時，打開口腔中的牙關(guān)、提起笑�。ū３治⑿�時的肌肉狀態(tài)）、舌頭平放、抬起上腭軟口蓋和小舌頭、鼻腔至頭腔通道橫向打開、放松下顎適當擴張咽腔、喉頭稍微下移保持住穩(wěn)定位置。打哈欠時和受驚發(fā)出”啊“時的口鼻咽腔狀態(tài)同樣適用于民族唱法。歌唱時，聲音通過口腔傳送到頭腔額竇（眉毛中間點上方）處共鳴振動發(fā)聲。聲音圓潤明亮，具有穿透力！

　　三、聲帶的狀態(tài)

　　聲帶是發(fā)聲器官的主要組成部分。吸氣和呼氣時打開，平時閉合，發(fā)聲時不完全閉合震動。唱歌時不能主動用聲帶振動發(fā)聲，容易使聲帶勞累甚至受損。要讓呼出的氣體沖擊聲帶，聲帶被動振動，聲帶不主動使力，也就不容易勞累。高音時，稍微收緊喉部和聲帶，同樣是氣息帶動聲帶發(fā)聲。

　　四、身體姿勢

　　民族唱法演唱時，要求站立姿勢，雙腳與肩同寬，左腳稍靠前、右腳稍靠后。雙眼平視前方，脖子、肩部放松，后背挺直，臀部向上稍微提起。

　　五、聲樂知識

　　民族唱法，除了發(fā)聲方法和技巧外，同樣掌握一定的聲樂知，像音調(diào)、節(jié)拍、配樂編曲知識等等。

　　六、感情投入

　　唱歌感情投入是非常關(guān)鍵的，要根據(jù)不同的作品和不同的藝術(shù)要求，投入不同的感情。沒有相應的感情投入，再好的發(fā)聲方法和發(fā)生條件唱出來的歌曲，都會索然無味！

　　七、情緒的把控和發(fā)聲狀態(tài)調(diào)整

　　唱歌是一門現(xiàn)場藝術(shù)和學問。歌唱前，要通過開嗓，把各個腔體活動打開，調(diào)整好各部位狀態(tài)。歌唱時，不能精神過于緊張，要保持一個平穩(wěn)的心情和松弛的身體狀態(tài)，這樣才能更好的結(jié)合各個發(fā)聲部位，發(fā)出最好的聲音。

　　民族聲樂教學中存在的問題

　　1．教學內(nèi)容

　　一直以來我國的教育都是以理論知識為主，很少關(guān)注實踐方面的內(nèi)容，近年來這種情況有所改善，眾多高校在學生學期期間安排了為期不等的課間實習或生產(chǎn)實習等。然而，對于我國的民族聲樂教學而言，理論知識更加高于實踐，學生在校學習四年，僅在最后一年有2～3個月的實習時間，期間學生還需要完成畢業(yè)論文，還需要為將來的就業(yè)花費精力，這樣一來，學生對實習的重視程度更加薄弱，那么就導致了嚴重的理論脫離實際，學生畢業(yè)后難以滿足社會需要的情況。

　　2．教學模式

　　在教學方法方面，民族聲樂一直采用的是一對一的教學模式，眾多學者認為這種教學模式的效率較高，一位教師單獨輔導一位學生，教師能夠全身心地投入教學，學生也能夠全身心地投入學習。然而，大量實踐結(jié)果并非如此，一對一的教學模式嚴重阻礙了學生之間的溝通和交流，使得教學效率大打折扣。一對一教學模式是以教師為主體的教學，不利于學生個體發(fā)展。且隨著高校的擴招，教師數(shù)量方面顯著不足，使得教學更趨于形式化，沒有針對性。

　　3．師資力量

　　目前，我國民族聲樂的授課教師大多畢業(yè)于專業(yè)的聲樂院校，均接受過專業(yè)的民族聲樂培訓，包括演唱、表演、彈奏等，然而，其在知識表演經(jīng)驗、舞臺演奏以及民族聲樂的綜合素養(yǎng)方面欠缺較多，極度缺乏教育經(jīng)驗，不能夠承擔起培育中國新一代民族聲樂藝術(shù)家的重任。另外，學校沒有嚴格的評教制度，使得教師功利心嚴重，一味追求評獎，對教學任務重視程度較低。

　　民族聲樂教學改革創(chuàng)新途徑

　　1．把握教學目標

　　教學目標是實施和開展民族聲樂教學的基礎(chǔ)，只有明確把握教學目標，才能夠從根本上展開教學改革。因此，高校在實施民族聲樂教學時需要嚴格把握教學目標，在努力提升學生聲樂演奏、舞臺表演等能力的同時，還需要注重對學生綜合素養(yǎng)的訓練和培養(yǎng)。那么，高校就需要積極樹立并認真貫徹“以學生為本”和“綜合性人才”的教學目標，致力于提升綜合素質(zhì)，對學生的興趣、審美都需要重點培養(yǎng)，在教學過程中積極采用經(jīng)典且具特色的藝術(shù)作品作為范例，不斷熏陶學生情感，提高其興趣，增強其對聲樂作品的鑒析能力，還可以適當?shù)慕o學生布置改編和獨立創(chuàng)作等任務，提升學生的綜合能力。

　　2．改革教學內(nèi)容

　　民族聲樂是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶，在改革過程中必須積極發(fā)揚我國民族聲樂的優(yōu)勢和長處，同時還需要積極引進國外先進的聲樂文化，將兩者有機地融合在一起，形成適合我國學生的特色民族聲樂教學內(nèi)容。因此，高校需要及時更新教學內(nèi)容，多選擇一些具有先進代表意義的聲樂作品，增加學生接觸具有鮮明的時代特色的作品，了解更多演奏技巧、形式等，不斷開拓學生的視野，發(fā)散其思維，繼而進一步提升學生的能力及創(chuàng)新意識。此外，在教學中還需要勇于探索，積極發(fā)現(xiàn)新內(nèi)容、新元素，可以將多媒體技術(shù)應用在教學中，不僅能夠提升學生興趣，還便利教學工作的開展，能夠讓學生明確聲樂的發(fā)展動態(tài)，站在聲樂發(fā)展的最前端。

　　3．革新教學模式

　　教學模式直接決定著教學內(nèi)容的開展，因此，在改革民族聲樂教學時需要積極進行教學模式的改革，可以打破傳統(tǒng)的“一對一”教學模式，主要是因材施教，即根據(jù)學生的特點和社會的需求創(chuàng)建高效的教學模式，如單獨教學、分組教學以及班級教學等。單獨教學的模式應與傳統(tǒng)“一對一”教學區(qū)分開，應該做到因材施教，根據(jù)學生嗓音條件、聲樂基礎(chǔ)等情況實施不同的教育，主要為激發(fā)式和引導式教學，充分發(fā)掘?qū)W生的潛能，培養(yǎng)學生的素養(yǎng)。在進行實踐性和技術(shù)性較強的內(nèi)容講授時，可以使用分組教學，將每個班級的同學根據(jù)授課老師人數(shù)分成若干小組，每名老師負責一個小組，這樣既能夠保證學習的進度，又能夠便于進行單獨教育，增進學生與教師之間的交流，便于學生學習。而教授理論知識時，可以使用班級教學的模式，理論知識相對較為簡單，能夠節(jié)約大量的教學資源。

　　4．創(chuàng)新教學方法

　　首先，教師需要積極指導學生對民族聲樂相關(guān)學科進行學習，鍛煉學生收集資料、分析數(shù)據(jù)、溝通協(xié)作以及藝術(shù)素養(yǎng)等，不斷提升學生的綜合能力，不能夠?qū)⒛抗饩窒拊谄�面的聲樂表演上，需要掌握綜合性知識。其次，理論教學需要積極聯(lián)系實踐，做到精講多練，讓學生多進行動手操作，使其在大量的實踐中找到演奏的“手感”和信心;不斷完善教學實踐體系，指導并鼓勵學生進行改編和創(chuàng)作，提高學生的聲樂素養(yǎng);積極組織和舉辦聲樂表演比賽，不僅能夠增加學生的舞臺經(jīng)驗，還能夠加強學生之間的溝通協(xié)作。

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